參展藝術家
謝宜珮｜高葆容｜李沛倫｜謝文双

此展覽係由黃小燕老師策展，四位年輕藝術家：謝宜珮、高葆容、李沛倫及謝文双聯手，用敘事風格展現他人或自己不存在也存在的虛幻與現實世界。

謝宜珮擅長圖像記憶，俯首日常生活所見所聞皆是她腦中創作素材。巨量成千上萬的零散圖像，經由她「選擇的手」從跨越時空拾起，拼貼在一起；是一種揉合現實與夢境的不定型創作狀態與觀看方式。她用「超現實」氣質，譜出一場「日常神話」。畫中獨特超脫現實的瘋狂，卻又在其間安排一些尋常的生活物件；讓觀者在思想虛幻裡與親身境遇中來回拉扯。然宜珮則旁觀且默許了觀者的無盡想像。

高葆容的作品與集體意識、宗教、從眾行為與偶像崇拜有關。她以同語反覆（tautology）的展現方式，讓無表情、無個性、無性徵的人形軀體在畫面之間擴散開來，藉此建立一套符號系統描繪眾生畫像。這些蒼白人影代表體制中的順從者，盲目伴隨著群體。然在現實群體之中，葆容卻以一種無以名之的霸氣，九死一生的超然，展現她既非統治者、也非服從者，而是作為「旁觀者」，替眾生畫肖像。

李沛倫是用第三者視角，描繪日常生活中所見的人與人之相處狀態。她擅長使用高彩度、高對比的螢光光波、彩色液體與霓虹光線等，令人感覺刺目、魔幻的高度視覺炫彩光。用以營造在暗空間的巨大力道強光感。而那強光，往往是伴隨著畫中人物，一種飽滿又心潮澎湃的共感波動，彷彿畫面中的強波光束與絢爛漩渦從畫布滿溢且襲捲出來。沛倫的畫很年輕，充滿青年世代的螢色黛夢與屬於青年的哀愁與不安。

謝文双從與人交際時的內心感受出發，描繪個人與個人，個人與群體交往意象。畫面中的彼此如宿命般被各種忽隱忽現、忽遠忽近的繩束縛在一起。畫中的繩貼近也綿長，畫中的景清新也混沌。文双將自身情感投射到作品上，希望人物之間有種被強制束縛而產生的秩序性，也藉繩之引述轉為現實之連結，但此刻，她的心或許已不受拘束的飄到了遠方⋯⋯。

四位新世代年輕藝術家闡述著他們心中的過去，現在，與未來的生命樣態。現階段，無論是觀眾與作者都被迫主動與被動的處於孤獨與疏離，然而此刻，在二空間正觀看宜珮、葆容、沛倫及文双他們獨特繪畫語言的每一位都能獲得片刻自我的寂靜與療癒。